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Quelle est la signification de Shrot, le nom Shrot

Shrot le jeu vidéo

Le nom du jeu Shrot et son pistolet a bulle, conçu par notre petit de 5 ans est sorti de nulle part. Après avoir construit un premier prototype de jeu de plateforme inspiré de Super Mario et Rayman, il était temps de nommer le projet et le jeu.

Otto a inventé Shrot, le jeu et le personnage s’appelleront Shrot. Point barre. C’est sa création après tout donc il est libre de choisir le titre.

Nom intéressant et inhabituel; c’était sa décision en tant que concepteur principal du projet si juste. Maintenant, j’ai fait quelques recherches pour savoir si c’est significatif et si c’est effectivement le cas.

Il s’agit d’abord d’un prénom hindou et d’un sexe masculin / masculin. Cela signifie Lumière; Auditeur. La personne nommée Shrot est digne de confiance envers ses collègues. Les personnes ayant l’influence de ce nom sont susceptibles d’avoir des amis coopératifs sur leur lieu de travail.

Je suis Shrot et je ne suis pas petit!

Bon choix, c’est un nom inhabituel et intéressant, tout comme le nom du projet Shrot et son pistolet a bulle d’Otto

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L’école a la maison et la conception d’un jeu avec un enfant de 5 ans

Il n’y a qu’une certaine quantité d’enseignement à domicile et d’exercices à faire à la maison, surtout pour les plus petits. Ils s’épuisent et perdent rapidement leur attention. Une bataille continue pour trouver plus et de nouvelles choses passionnantes à faire.

Plus tôt ce mois-ci, après une demi-heure de lecture phonétique et du mal à obtenir les bases de la multiplication, nous avons suspendu ces sujets pour un sujet complètement différent. La conception de jeu.

Étonnamment, dès que j’ai mentionné que nous allions créer notre propre jeu, j’ai eu toute l’attention et la concentration du monde. Des millions d’idées ont suivi.

Une belle opportunité d’apprendre en jouant, tant que la perception de faire un jeu est considérée comme jouer. C’était, et c’est encore, même après trois semaines, quelques heures par semaine.

Pour n’en nommer que quelques-uns, il existe une pléthore de compétences et de connaissances nécessaires pour développer et construire un jeu. J’ai évidemment choisi les sujets techniques et avancés comme le développement et l’intégration de logiciels et je l’ai aidé dans tout le reste.

Gestion de projet

Nom du projet et du jeu: Shrot – réponse directe et définitive du petit. J’ai essayé de discuter et d’explorer des options alternatives; c’était définitif, le concepteur principal a fait son choix.

Élément majeur suivant et de même pour les projets adultes: gérer les attentes. Nous devons nous fixer des objectifs, qui sont réalisables à relativement court terme avec le temps et les compétences dont nous disposons. Des millions d’idées, c’est génial, mais commençons simplement et voyons grand. Nous avons donc convenu de baser le jeu sur une mécanique simple, un jeu de plateforme en 2 dimensions avec un objectif de 10 niveaux, jouable avec une manette de jeu et des boutons à l’écran.

Nous avons également commencé à rassembler et à classer des idées viables dans un tableau Kanban à l’aide de Trello. Trello aide à organiser les idées dans des cartes où elles peuvent être réorganisées, hiérarchisées et marquées comme terminées. C’est trivial mais au cœur de la gestion de projet.

Conception graphique

Le début évident est de travailler sur les visuels. Nous avons donc rassemblé toutes sortes d’objets d’artisanat et de matériaux que nous pourrions utiliser. Dans la version actuelle du jeu, il y a des éléments conçus avec de la peinture, des feutres, des pastels granuleux, des crayons, des paillettes, des morceaux colorés ondulés, des pompons, du coton, du papier écrasé, des supports numériques, des images réelles, de la colle et divers types de produits fabriqués articles.

Le thème graphique est assez large et organisé par thème, spécialement choisi par le petit; jungle, neige, lave, mondes de nuages ​​et autres.

Conception de jeux et de niveaux

La conception du jeu et des niveaux est en fait l’une des parties les plus difficiles. Il faut beaucoup de réflexion pour que le jeu se déroule. Nous l’avons abordé en testant et en jouant. Un jeu intéressant doit introduire de nouveaux mécanismes et relever légèrement le défi encore et encore pour le rendre amusant et non répétitif. À partir de maintenant, le premier niveau, la jungle, est complet en ce sens qu’il contient tous les éléments et la progression que nous voulions.

Conception audio et musicale

Une partie de l’audio est enregistrée avec un microphone, la majeure partie provient de bibliothèques de sons où nous avons passé du temps à parcourir et à explorer des idées sonores.

L’air principal est en fait un enregistrement acapella d’Otto du début à la fin sans préparation. Je lui ai dit veux-tu me chanter la musique du jeu et je l’ai fait tout de suite. Première prise. Quelques jours plus tard, nous avons superposé des instruments synthétiques tout en jouant avec Garage Band et le résultat est en fait assez amusant.

Voici la vidéo du premier niveau, j’espère que vous apprécierez, et nous, en particulier Otto, 5 ans, avons hâte de recevoir vos commentaires.

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Les casse-tête en briques LEGO: s’échapper du labyrinthe

Les casse-tête en briques LEGO, s'échapper au labyrinthe, une activité pour les enfants

Les briques et les constructions sont toujours une bonne option pour occuper votre petit pendant un moment. Non seulement les enfants doivent se concentrer, observer et modéliser spatialement; il les encourage également à développer la résolution de problèmes. Cette activité est idéalement pour les 4 à 6 ans et elle est probablement amusante pour tous les groupes d’âge, car vous pouvez ajouter plusieurs niveaux de complexité et de défis. Alors construisons un labyrinthe et guidons une balle à travers les rebondissements et les pièges et les impasses. Trouvons notre chemin hors du labyrinthe!

Pour cette activité d’apprentissage amusante, nous avons besoin de

  • Une grande plaque de base LEGO; il devrait s’agir de 32 goujons sur 32 plots ou plus
  • Quelques dizaines de briques avec diverses combinaisons; beaucoup de briques classiques sont nécessaires et quelques briques originales peuvent ajouter du plaisir et des défis, par exemple des arches, des ponts et des pentes
  • Une bille ou toute petite boule d’environ 1 cm
  • Un peu de temps pour construire et de temps pour s’amuser!

Construisez les murs au moins une brique standard de haut et assurez-vous que les passages sont suffisamment grands pour la balle, donc en fonction de la balle au moins 2 à 3 tenons. Créez un espace ouvert pour l’entrée et un espace ouvert pour la sortie. Inclinez le plateau de jeu pour faire rouler la balle dans le labyrinthe passant de l’entrée à la sortie. Vous pouvez également ajouter un compte à rebours pour augmenter la difficulté et la concurrence. Mais rappelez-vous que le plus important est de vous amuser!

Pour plus de plaisir, nous avons ajouté: un coffre pour collecter des trésors, des monstres et des rouages ​​à éviter, une porte tournante et quelques bosses. Le petit aime aussi voir ses personnages parcourir le labyrinthe pour explorer et trouver des trésors. Profitez et partagez votre expérience!

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La nouvelle version du jeu éducatif Rocket Mouse a des niveaux supplémentaires à découvrir

Notre nouvelle version du jeu éducatif Rocket Mouse pour Android, iPhone et iPad est passionnante! J’ai préparé deux nouvelles scènes.

Je voulais avoir des défis d’apprentissage supplémentaires pour développer la capacité de mémoire du joueur et encourager la créativité, et comme le reste du jeu, j’ai recherché des idées simples qui seraient amusantes à jouer.

La mémorisation de paires de cartes ne marchait pas vraiment avec le reste du jeu, je suis donc allé vers un concept de puzzle où une séquence doit être mémorisée.

Dans la scène «mémoriser les planètes», l’enfant a besoin de mémoriser les couleurs et l’ordre des planètes.

La scène commence par une série de planètes affichées à l’écran et une voix narrative met en évidence une par une chaque planète et nomme leur couleur. Après avoir introduit la séquence, les planètes sont grisées. Un nouvel ensemble de planètes colorées est disponible pour que le joueur les dépose dans l’emplacement de planète en suivant l’ordre annoncé précédemment.

C’est simple et amusant; vous pouvez également changer de langue pour apprendre vos noms de couleurs en français ou en anglais.

Maintenant, le deuxième jeu est plus amusant, Red Mouse se rend à la grande fête et doit sauter de planète en planète pour atteindre sa destination. Les planètes tournent et la souris rouge gravite autour d’elles; cela rend les mouvements intéressants et amusants. Cela introduit également les enfants à la gravitation orbitale, un peu de science-fusée pour les plus petits!

Découvrez ces nouveaux niveaux dans Rocket Mouse Jeu éducatif bilingue et restez à l’écoute pour d’autres mises à jour!

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Le jeu de la tomate skieuse

La conception de jeux est amusante en fait beaucoup plus complexe qu’on ne l’imaginait. Beaucoup de gens aspirent à devenir des concepteurs de jeux en supposant que c’est super amusant et facile lorsque vous jouez beaucoup de jeux. Cela aide probablement, mais ce n’est pas suffisant. Passons en revue l’exemple de la conception du jeu de surfeur de tomates. Le jeu de surfeur de tomates est le premier niveau conçu pour notre jeu éducatif Ready Veggie Fruity Go.

Je ne prétends pas être un game designer professionnel et fournir un processus académique. Cette entrée est issue de ma propre expérience en tant que concepteur et développeur de jeux curieux. Qui se compose d’une longue succession de coups et ratés de divers essais et expériences. Il y a quelque temps, je regardais le processus de création d’une animation cellulaire. L’animation cellulaire est la méthode d’animation à l’ancienne en dessinant des mouvements image par image; pensez aux vieux films Disney des années 50. Cela demande énormément de talent et de temps, et je voulais quand même tenter le coup.

Je dessinais donc une carotte qui court, neuf dessins d’une carotte qui court pour être précis; chaque image montrant le corps et les membres dans une position spécifique qui coulerait naturellement avec le reste de l’animation. J’avais un jeu à thème végétalien en tête et j’étais dans une phase d’expérimentation de toutes sortes de plats de carottes – d’où le choix de carottes. Nous voici donc, quelques heures plus tard, j’ai fait courir une carotte.

Une carotte qui court, animation image par image

J’ai installé une scène de jeu et j’ai commencé à la déplacer sur un terrain plat. Tout d’abord, j’ai réalisé que l’animation cellulaire n’est pas la voie à suivre car l’animation bégaie, est très difficile à générer et à écouler naturellement et prend beaucoup de temps à produire.

Deuxièmement, un terrain plat est .. eh bien, plat et un peu apporter. Avoir des collines et des obstacles le rendrait un peu plus excitant. C’est là que j’ai fait des recherches sur la génération de collines et de bosses, avec une touche d’aléatoire pour obtenir un rendu réaliste.

J’ai donc commencé à générer des collines et à jouer avec les propriétés physiques jusqu’à ce que j’aie l’idée d’utiliser une surface glissante. Cela a conduit à changer le concept initial. Je changeais la carotte en cours d’exécution en tomate de surf. J’ai pris un exemple rapide d’une tomate sur le net pour jouer avec tout en demandant à Sofie d’élaborer son propre concept de tomate de surf.

un des premiers prototypes de la tomate surfeuse

J’ai donc finalement eu une tomate surfant sur une pente enneigée dans les montagnes à couper le souffle pour jouer avec. Grâce aux talents d’artistes de Sofie, les concepts sont devenus beaux et visuellement agréables. Le caractère et l’arrière-plan dessinés à la main ont commencé à aimer avec des couleurs pastel et des coups de pinceau animés. Des engrenages et des fonctionnalités supplémentaires permettent au personnage de prendre vie.

Concept artistique de la tomate skieuse par Sofie

Il était maintenant temps d’ajouter plus d’ingrédients amusants et éducatifs à la recette. L’idée du jeu Ready Veggie Fruity Go est de jouer à un jeu amusant tout en apprenant les mots et les lettres. Ce concept a été incorporé comme objectif et incitation à jouer avec le surfeur.

Ce niveau est maintenant un test bêta et comprend les principales fonctionnalités. Et voici une vidéo du résultat final.

La tomate skieuse dans Ready Veggie Fruity Go de Sofielafée

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Game Garage mon blog pour les développeurs de jeux

J’ai commencé à écrire sur mon parcours dans le développement de jeux et surtout les aspects techniques. L’idée n’est pas de partager l’ensemble du projet. Cela n’apporte pas beaucoup de valeur. Non, l’idée est de partager des trucs et astuces en cours de route car j’ai fait face à de nombreux défis. Alors c’est parti, le lien vers le garage du jeu https://sofielafee.blogspot.com/

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Téléchargez vos créations sur Instagram à partir d’un MacBook

Instagram est une superbe plateforme pour partager des arts visuels, des illustrations, des photos ou même des selfies (!!) Mais .. Instagram a été conçu pour fonctionner sur smartphone .. principalement! Chez Sofielafée, on est un peu « old school » et concevons sur iMac et MacBook. Il y a tellement d’outils incroyables pour créer et traiter des images.

Attendez une minute, comment?

Oui, vous pouvez. Eh bien, vous pourriez suggérer d’envoyer des images sur un téléphone mobile et de faire le reste là-bas. Assez juste, mais il existe une option plus simple. Quatre clics.

Ouvrez le navigateur Web Chrome et cliquez sur les 3 points verticaux en haut à droite, plus d’outils, outils de développement.

Chrome Outils développeur

Cliquez réactif en haut et sélectionnez n’importe quel iPhone ou iPad que vous avez toujours voulu!

Chrome mode réactif

Ta-da! Instagram est désormais affiché comme un iPhone et offre plus de fonctions. Vous pouvez maintenant télécharger des images en cliquant sur le bouton plus en bas.

Vous aimez l’illustration ci-dessous de Sofielafée? Envoyez vos « like » ici ou sur Facebook

Sofielafée sur Instagram
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Un voyage dans la conception de jeux pour les enfants d’âge préscolaire

Pourquoi ne pas créer un jeu pour les enfants d’âge préscolaire? Je vais écrire sur l’expérience de créer un jeu éducatif fait maison.

L’apprentissage de la théorie, la conception de jeux, le développement de logiciels, tout cela peut sembler compliqué; nous imaginons tous que les jeux sont créés par un groupe de concepteurs et de développeurs hautement qualifiés travaillant dans de grands studios. Peu d’entre eux. Croyez-le ou non, de nombreux développeurs indépendants et passionnés souhaitent expérimenter leur expérience créative personnelle. Et pourquoi ne pas lancer des idées originales?

La naissance d’une idée

Revenons au début de l’histoire.

C’est fin 2017. L’hiver arrive. Sofie, artiste et graphiste, avait une impulsion créatrice et passa plusieurs jours à dessiner des personnages mignons, des fleurs colorées, des déclarations amusantes. Croquis et illustrations composés d’aquarelles, de crayons de couleur, de feutres, de photographies, de Photoshop, d’Illustrator, de dessins numériques.

Cette petite souris avec un chapeau hérissé, une fusée à carreaux, de grandes oreilles et un grand sourire était incroyable. Sofie a sorti Rocket Mouse de son chapeau. Cette souris mignonne et amusante serait un excellent compagnon pour les tout-petits désireux d’apprendre et de partir à l’aventure dans l’espace.

Rocket Mouse peint à l'aquarelle
Rocket Mouse peint à l’aquarelle

Apprendre et apprendre encore

Il y a beaucoup à faire, je mettrais Peaky Blinders, Game of Thrones et d’autres séries en attente pour le moment; J’ai donc passé mes soirées à lire des blogs et à regarder des vidéos sur la conception et le développement de jeux. Comment faire un jeu? Un jeu intéressant. Comment animer des personnages? Comment interagir avec les personnages et leur environnement? Maintenant, pour marquer et donner une identité à un jeu? Le jeu devait être mobile, tactile, facile à utiliser, guidé par des voix narratives, agréable à regarder, personnel et amusant. Affaire colossale.

En fait, nous pouvons tous apprendre, tout apprendre. Cela prend du temps et peut paraître insurmontable. Cela peut échouer, cela peut fonctionner, cela peut être ennuyeux ou excitant, mais pourquoi ne pas essayer? Avez-vous déjà pensé à créer votre propre jeu ou votre propre animation?